22/10/21
En su cuarto álbum homónimo, La Luz se adentra en un nuevo reino de intimidad emocional para una colección de canciones impregnadas de los misterios del mundo natural y la magia de la química humana que se ha manifestado en el espacio musical entre la guitarrista y compositora Shana Cleveland, la bajista Lena Simon y la tecladista Alice Sandahl.
Para ayudar a dar forma a La Luz, la banda encontró un espíritu afín en el productor Adrian Younge. Aunque es conocido principalmente por su trabajo con artistas de hip-hop, soul y jazz, Younge vio en La Luz una visión compartida que trascendía el género. "Ambos creamos música con la misma actitud, y eso es lo que me encanta de ellas", dice. "Nunca tienen miedo de arriesgarse y su estilo es cautivador. Fue un honor trabajar con ellas". El resultado es un álbum que es a la vez el más naturalista y psicodélico de la carrera de la banda. Todos los elementos clásicos de La Luz siguen presentes —las exuberantes armonías, la impecable musicalidad, las hermosas melodías—, pero es una iteración más rica y terrenal, repleta de sonidos inorgánicos que imitan el surrealismo de la naturaleza —el zumbido de insectos invisibles, el chisporroteo atmosférico de un día caluroso—. Después de pasar los últimos años viviendo en la zona rural del norte de California, las letras de Cleveland se han vuelto más arraigadas, menos interesadas en viajar a otras dimensiones que en mirar detrás del telón de esta. Con sonidos que van desde los etéreos brillos de guitarra eléctrica, el rock de guitarra fuzz cargado, el dream-funk soul con órgano, los sintetizadores galácticos y el breezi '70s folk-pop, La Luz es un álbum que celebra el amor —por la música, por la amistad, por la vida en todas sus formas—. -Mariana Timony