Lianne La Havas, el tercer álbum de Lianne y el primero en cinco años, es un álbum de sorprendente belleza y perspicacia, hecho enteramente a su manera, lo que ha sido un gran viaje. En un sentido, geográficamente: La Havas pasó mucho tiempo moviéndose entre el Reino Unido y los Estados Unidos trabajando en la escritura y explorando su propia identidad. Como resultado, Lianne La Havas se siente espacioso y luminoso. Sus sonidos tostados por el sol recuerdan, en algunos lugares, al cantante, compositor y guitarrista brasileño Milton Nascimento (en Seven Times). También se pueden escuchar los acordes inesperados de Joni Mitchell y las exploraciones de jazz de Jaco Pastorious (Green Papaya), o la batería crepitante y la calidez acogedora de Al Green en su época dorada (Read My Mind). Y a lo largo del disco, hay un sentido de empoderamiento que tiene sus raíces en el nítido R&B de los 90 de Destiny's Child.
La confianza que La Havas ha cultivado, tanto personal como creativamente, es audible en el hecho de que Lianne La Havas es un disco que se siente totalmente real, una cosa viva y que respira. No se ha pulido hasta el chirrido en favor de una grabación "limpia"; La Havas siguió su instinto en este álbum, optando por lo que se siente bien. La belleza nunca se rige por las reglas, y Lianne La Havas es un ejemplo impresionante de ello. Lianne La Havas—una expresión exquisita, rica y tierna de amor, pérdida y renacimiento que marca una nueva era para la artista británica.