Fecha de lanzamiento: 26/10/02
En Cyano, Emily A. Sprague construye un mundo intrincado, expandiendo un registro sonoro que es a la vez familiar y visceralmente nuevo, reflejando el registro interno de la sintetista y compositora con espejos hacia reinos alternativos. Cyano fue concebido a través de ideas de un planeta imaginario cuyos habitantes están reconstruyendo capacidades prohibidas para la expresividad y la conexión emocional. Un arco de gestos fieles, Cyano es una meditación sobre la visibilidad, la transformación psíquica, la transmisión de luz y mundos más allá de nuestro conocimiento. Se deleita en configuraciones de posibilidad conectiva, donde la sombra y la visión se encuentran con la verdad incisiva. En un momento crucial de reencuentro con la fotografía analógica alrededor de 2019, Sprague quedó cautivada por los cianotipos y el trabajo de Anna Atkins, botánica y fotógrafa que documentó flores mediante métodos de cianotipo. El tono emocional de las imágenes de Atkins despertó hilos narrativos de un personaje que vivía en un planeta lejano, "Cyano" —una vez como la Tierra— destruido por la incomprensión y forzado a una pseudo-mutualidad que evitaba la individualidad en favor de una simbiosis asimilada. A través de intentos sensibles, el personaje de Cyano reintroduce el deseo autónomo, el impulso empático y la expresión auténtica en su mundo —parte memoria, grano y símbolo. A través de Cyano, Sprague busca encontrar una paleta sonora y ambiental para lo que se sentía este mundo: familiar pero completamente extraño, sonidos que podrían parecer piano o guitarra, pero no del todo; un continuo que une varios territorios relacionales —consigo mismo, con los demás, con la ecología y con la vida en un mundo distante. Cyano proporciona una salida para conjurar la expresividad, una herramienta para tender puentes de entendimiento en medio de texturas espectaculares y abrasivas de un mundo en evolución. El enfoque musical de Sprague está marcado por una atmósfera profundamente personal, arraigada en desenterrar historias de uno mismo y de los demás —modos de conexión intrapersonal e interpersonal— y la mercurialidad de estos intentos. A través de una íntima exploración fenomenológica, Cyano ofrece texturas sutiles y sorprendentes que abrazan la vulnerabilidad. Las grabaciones de estudio y las actuaciones sirven como un vehículo para que Sprague se conecte significativamente con los oyentes a través del tiempo, unidos en coherencia emocional a pesar de geografías dispares. En Cyano, todos los sonidos son sintetizados, sin samples ni instrumentos acústicos, y el disco introduce el canto en la obra personal de Sprague, previamente instrumental, un puente entre la música sin palabras y la lírica. El álbum es el primer álbum de estudio en solitario de Emily A. Sprague desde Hill, Flower, Fog de 2020, seguido de Cloud Time de 2025 (un álbum de sintetizador modular grabado en vivo en Japón) y Double Moon (un sencillo de 7" lanzado a principios de este año). Masterizado por Heba Kadry con lacados cortados por Josh Bonati, el álbum está prensado en vinilo de calidad audiófila por RTI y está disponible en ediciones negra y azul cielo limitada. RIYL: Ana Roxanne, Boards of Canada, Green-House, Mouse on Mars, Laurel Halo, Florist.
En Cyano, Emily A. Sprague construye un mundo intrincado, expandiendo un registro sonoro que es a la vez familiar y visceralmente nuevo, reflejando el registro interno de la sintetista y compositora con espejos hacia reinos alternativos. Cyano fue concebido a través de ideas de un planeta imaginario cuyos habitantes están reconstruyendo capacidades prohibidas para la expresividad y la conexión emocional. Un arco de gestos fieles, Cyano es una meditación sobre la visibilidad, la transformación psíquica, la transmisión de luz y mundos más allá de nuestro conocimiento. Se deleita en configuraciones de posibilidad conectiva, donde la sombra y la visión se encuentran con la verdad incisiva. En un momento crucial de reencuentro con la fotografía analógica alrededor de 2019, Sprague quedó cautivada por los cianotipos y el trabajo de Anna Atkins, botánica y fotógrafa que documentó flores mediante métodos de cianotipo. El tono emocional de las imágenes de Atkins despertó hilos narrativos de un personaje que vivía en un planeta lejano, "Cyano" —una vez como la Tierra— destruido por la incomprensión y forzado a una pseudo-mutualidad que evitaba la individualidad en favor de una simbiosis asimilada. A través de intentos sensibles, el personaje de Cyano reintroduce el deseo autónomo, el impulso empático y la expresión auténtica en su mundo —parte memoria, grano y símbolo. A través de Cyano, Sprague busca encontrar una paleta sonora y ambiental para lo que se sentía este mundo: familiar pero completamente extraño, sonidos que podrían parecer piano o guitarra, pero no del todo; un continuo que une varios territorios relacionales —consigo mismo, con los demás, con la ecología y con la vida en un mundo distante. Cyano proporciona una salida para conjurar la expresividad, una herramienta para tender puentes de entendimiento en medio de texturas espectaculares y abrasivas de un mundo en evolución. El enfoque musical de Sprague está marcado por una atmósfera profundamente personal, arraigada en desenterrar historias de uno mismo y de los demás —modos de conexión intrapersonal e interpersonal— y la mercurialidad de estos intentos. A través de una íntima exploración fenomenológica, Cyano ofrece texturas sutiles y sorprendentes que abrazan la vulnerabilidad. Las grabaciones de estudio y las actuaciones sirven como un vehículo para que Sprague se conecte significativamente con los oyentes a través del tiempo, unidos en coherencia emocional a pesar de geografías dispares. En Cyano, todos los sonidos son sintetizados, sin samples ni instrumentos acústicos, y el disco introduce el canto en la obra personal de Sprague, previamente instrumental, un puente entre la música sin palabras y la lírica. El álbum es el primer álbum de estudio en solitario de Emily A. Sprague desde Hill, Flower, Fog de 2020, seguido de Cloud Time de 2025 (un álbum de sintetizador modular grabado en vivo en Japón) y Double Moon (un sencillo de 7" lanzado a principios de este año). Masterizado por Heba Kadry con lacados cortados por Josh Bonati, el álbum está prensado en vinilo de calidad audiófila por RTI y está disponible en ediciones negra y azul cielo limitada. RIYL: Ana Roxanne, Boards of Canada, Green-House, Mouse on Mars, Laurel Halo, Florist.