El álbum grabado con Luke Oldfield en Tile House Studios será lanzado en su propio sello Cable Code Records el viernes 2 de octubre. "Esto es lo primero de lo que me he sentido orgulloso por más de una semana", dice Kristian Bell, líder de The Wytches, sobre el último álbum de la banda, Three Mile Ditch. Este sentido de vigor y entusiasmo por parte de Bell sobre el tercer álbum de la banda se corresponde con su contenido. El álbum es una colección explosiva de 10 temas que se entrelazan sin problemas entre riffs monstruosos que sacuden las entrañas, rock pantanoso, surf pulido y una composición musical finamente elaborada. También es el resultado de una banda que regresa del borde del colapso. La trayectoria inicial de la banda fue empinada y rápida, ya que se establecieron rápidamente como una de las bandas nuevas más emocionantes y contundentes del país. Participaron en grandes festivales como Glastonbury, SXSW, Reading y Leeds, y British Summertime con The Strokes. También realizaron giras por Estados Unidos con METZ, y por Europa con Fat White Family y Death Grips. Obtuvieron el apoyo de BBC 6 Music, DIY, MOJO, NME y más. Sin embargo, cuando el ascenso a la estratosfera se mueve a tal velocidad, existe el riesgo de agotarse e implosionar, y la banda estuvo cerca de ello. Estuvieron en la cuerda floja por un tiempo, inseguros de sí mismos y de si la banda debía, o incluso podía, continuar. "Tenía en mi cabeza que este tipo de cosas solo ocurren una vez y que intentar de nuevo podría ser una gran pérdida de tiempo", reflexiona Bell. Sin embargo, a pesar de las dificultades, la poderosa atracción de la banda fue demasiado grande para ignorarla. "Teníamos un álbum de canciones que era parte de nuestro mejor material. La misión se convirtió en completar un álbum de The Wytches en lugar de volver a poner a The Wytches en el circuito de giras. Este álbum nos ayudó a tomar la decisión de intentarlo de nuevo". Si bien el álbum está repleto de gritos de hard rock, con ganchos y riffs tan infecciosos que se incrustan profundamente en el cerebro, también hay otros elementos más matizados en juego. El amor de Bell por la composición clásica, desde Bob Dylan hasta Elliott Smith, pasando por Alex Chilton de Big Star, se puede escuchar reverberando por todo el disco; el resultado es una mezcla entre su pulido y sutil talento para la composición y explosiones de ruido potentes y eruptivas. Un miembro que se fue los dejó sintiendo que no podían afrontar la introducción de un nuevo batería y enseñarles todas las canciones nuevas, así que simplemente aprovecharon su impulso y asumieron ese papel ellos mismos, compartiendo las tareas de batería. A los dos se unió una cara conocida en Mark Breed. "Fue la primera vez que Mark estuvo presente en la mayoría de las sesiones de grabación. Mark fue nuestro bajista original antes de que nos mudáramos a Brighton. Decidió quedarse en Peterborough para centrarse en su propio trabajo y unos años después se reincorporó a nosotros con la guitarra y el teclado. Añadió mucha profundidad a los arreglos de las canciones. Además, creo que cuando vio que las cosas empezaban a desmoronarse, intervino para ayudar a recuperar la dinámica de la banda que nos faltaba". Para Bell, la banda nunca se ha sentido más vital o viva y eso ha venido con un grado de confianza y seguridad al mirar hacia el futuro. "Al principio, unos pocos comentarios negativos serían suficientes para que me desvinculara de mi propio trabajo. Pero uno crece y madura. Nunca sentí que pudiera respaldar lo que estaba haciendo, pero con este álbum realmente puedo hacerlo".