Agitación tecnológica. Fatiga de narcisismo. Una galaxia de aislamiento. Estas son las nuevas normas que mantienen a Weyes Blood (también conocida como Natalie Mering) despierta por la noche y los temas centrales de su último lanzamiento, And in the Darkness, Hearts Aglow. El álbum de folk con influencias celestiales es su continuación del aclamado Titanic Rising (Pitchfork, NPR y The Guardian lo nombraron admirablemente uno de los mejores de 2019). Mientras que Titanic Rising era una observación de la perdición que se avecinaba, And in the Darkness, Hearts Aglow trata de estar en el meollo del asunto: una búsqueda de una vía de escape para liberarnos de los algoritmos y el caos ideológico. "Estamos en un completo desmadre funcional", dice Mering. "Mi corazón es una barra luminosa que se ha roto, iluminando mi pecho en una explosión de sinceridad". And in the Darkness, Hearts Aglow comienza con la melancólica y encantadora "It's Not Just Me, It's Everybody", una canción sobre la interconectividad de todos los seres, a pesar del deshilachamiento de la sociedad que nos rodea. "Me hice muchas preguntas mientras escribía estas canciones. El hiperaislamiento seguía apareciendo", dice Mering. "Nuestra cultura depende cada vez menos de la gente. Algo no está bien, y aunque el sentimiento aparece de forma diferente para cada individuo, es universal". Otras canciones siguen la misma línea. La canción de cuna "Grapevine" narra la ruptura de una conexión humana. El lúgubre y etéreo "God Turn Me into a Flower" sirve como alegoría de nuestra soberbia colectiva. "The Worst Is Done" es una advertencia ominosa, ambientada con una melodía pop engañosamente alegre. "El caos es natural. Pero también lo es la neguentropía, o la tendencia de las cosas a caer en el orden", dice. "Puede que estas canciones no sean manifiestos o soluciones, pero sé que arrojan luz sobre el significado de nuestra desilusión contemporánea".