Rival Consoles ha estado simultáneamente en primer y segundo plano de la música electrónica desde finales de los 2000; evocando una melancolía tensa para las bandas sonoras de Black Mirror, tocando ante 10.000 fans del baile en Drumsheds, agotando las entradas del Barbican Hall de Londres y registrando una extensa y errante colección de álbumes esculpidos con sintetizadores que exploran una miríada de estilos y estéticas diferentes, pero siempre con la emoción humana como su guía.
Landscape from Memory, el noveno LP de estudio del productor y músico británico Ryan Lee West, finalmente floreció después de un frustrante año de inactividad alejado del escritorio de producción. Para West, que había pasado la última década produciendo y escribiendo de forma habitual, desenamorarse de la creatividad significó una ralentización del reloj que lo hace funcionar, una sensación de ser engullido por alguna fuerza elemental.
Parcialmente ensamblado a partir de un álbum de recortes de fragmentos de audio desechados, Landscape from Memory exigió un grado de apertura y vulnerabilidad en su montaje. "Tiene una especie de belleza extraña porque involucra el pasado, el presente y el futuro de una manera muy fuerte". Se puso a trabajar masajeando los núcleos melódicos hasta convertirlos en pistas completas, como el arrastre inquietante y pegadizo del club del sencillo principal que evoca recuerdos 'Catherine', que está dedicado a su pareja.
"Es extremadamente abierta, como una melodía desnuda sobre la batería, tan expuesta como una idea… creo que como ella estaba tan emocionada, yo pensé, 'Oh, sí, yo también estoy emocionado, en realidad, simplemente no me di cuenta'", reflexiona. Apropiadamente, la canción principal se convirtió en la primera pieza musical que hizo que West "sintiera una reacción emocional después de mucho tiempo sin ninguna reacción", cerrando el disco trascendentalmente en un sueño febril de synthwave eufórico, aunque 'Catherine' puede entenderse como la chispa que encendió la mecha, rebosante de alegría energética.
"Me gusta la música que tiene una sensación de impulso, que realmente empuja hacia adelante", añade sobre el rompehielos de Landscape from Memory. "Y simplemente tiene eso al instante desde el primer aliento. Así que me gustan los momentos así cuando aparecen". Estas producciones climáticas se caracterizan por su cualidad propulsora y están impulsadas por el propio impulso de West de salir de su zona de confort, habiendo encontrado inspiración en fuentes nuevas y desconocidas.
Después de que su estudio auto construido en Hackney de repente se sintiera como un ambiente demasiado controlado, West alteró el rumbo, trazando pistas lejos de su escritorio. Con ese fin, Landscape from Memory es un diario de viaje de la creatividad en movimiento, una colección de postales de todas partes y un álbum definido por su inquietud.
Como Rival Consoles, la tarjeta de presentación de West es su habilidad para canalizar esperanza, dolor, tristeza y euforia a la vez, girando la llave en la cerradura de su mundo interior y contando historias sin palabras. Crucialmente, Landscape from Memory se trata tanto de acercarse a los detalles como de ver más allá del horizonte.
Como una fotografía saturada o una pintura abstracta salpicada de manchas brillantes, Landscape from Memory es un derroche de color, un álbum que arde con el renovado amor de un creador de sonidos por su oficio.