Cassette
Hay momentos en Drunk Tank Pink en los que casi tienes que buscar la portada para comprobar que se trata de la misma banda que hizo Songs Of Praise en 2018. Tal es el salto que Shame ha dado desde el post-punk alborotador de su debut hasta el aventurismo expansivo y las ansiedades nerviosas que se presentan aquí. El espíritu visceral de los londinenses del sur, ese guiño y sonrisa de encanto travieso, sigue presente, solo que ha crecido hasta convertirse en algo más grande, más profundo, más ambicioso e implacablemente honesto. La genialidad de Drunk Tank Pink reside en cómo estos temas líricos encajan con la música. La canción de apertura, Alphabet, disecciona la premisa de la interpretación sobre una llamada de sirena de guitarras nerviosas y espasmódicas, con su estribillo lanzado como una botella de cerveza en un mosh pit. Las canciones se desvían y se precipitan en direcciones inesperadas a lo largo de este álbum, ya sea el ataque de pánico auditivo escalado de March Day o la oscuridad cambiante de Snow Day. Hay una belleza de Bowie en la era de Berlín en la enamorada Human For A Minute, mientras que la canción final, Station Wagon, pasa de un ritmo triste a un clímax que eleva el alma, en el que Steen se eleva más allá de las nubes y hacia los cielos. O al menos eso es lo que parece. Del útero a las nubes (más o menos), Shame se encuentra actualmente en un momento muy dulce.