01/08/25
Reggae Magic de Jackie Mittoo es una nueva colección del gran Jackie Mittoo. El álbum presenta una mezcla de temas clásicos y rarezas del período 1967-74, cuando Mittoo estaba en la cúspide de sus poderes musicales.
La carrera en solitario de Mittoo comenzó después del fin de The Skatalites en 1965. Comenzó a traspasar nuevas fronteras musicales, creando un sonido de reggae funky y con órgano, singularmente identificable, que debía tanto a Booker T y The MGs, Jimmy Smith, Stax y Motown como a los ritmos isleños post-ska y emergentes del rocksteady de Kingston, Jamaica.
Su trabajo en solitario en el legendario Studio One abarcó siete álbumes y cientos de sencillos. Aparte del productor y fundador Clement 'Sir Coxsone' Dodd, es difícil pensar en alguien más central para el sonido y el éxito de Studio One que Mittoo; un tecladista extraordinario, compositor, arreglista, músico, verdaderamente el Rey del Teclado en Studio One.
Jackie Mittoo había sido el miembro fundador más joven de The Skatalites (a los 16 años), probablemente el grupo más importante de la música jamaiquina. Después de su separación, se convirtió en líder de los tres grupos fundamentales de Studio One: The Soul Brothers, The Soul Vendors y Sound Dimension. También se convirtió en director musical de Studio One, ayudando a crear innumerables éxitos para cantantes como Ken Boothe, Bob Andy, The Wailers, John Holt, Delroy Wilson y muchos más, como los inolvidables temas 'I'm Still in Love with You' de Alton Ellis, 'Feel Like Jumping' de Marcia Griffiths, 'Baby Why' de The Heptones y otros.
Entre 1965 y 1968, muchos de los temas creados en Studio One pueden atribuirse a Mittoo. Pistas instrumentales atemporales, grabadas bajo su propio nombre o los de The Soul Brothers, Soul Vendors y Sound Dimension, que se han convertido en la base de literalmente miles y miles de canciones jamaiquinas a lo largo de muchas décadas, dando a la música una longevidad insuperable.
La perdurabilidad de su música fue resultado directo de importantes desarrollos en la música jamaiquina en la década de 1970, a saber, la creación de tres nuevos estilos importantes: Dub, Deejay y Dancehall. A principios de la década de 1970, las pistas instrumentales de Mittoo se utilizaron como fuente musical para una serie de álbumes clásicos de dub de Studio One. Al mismo tiempo, los Deejays de Studio One, incluidos Dillinger, Prince Jazzbo y Dennis Alcapone, comenzaron a "tostar" sobre estos mismos ritmos populares para crear sus propias canciones nuevas.
A mediados de los 70, una nueva generación de cantantes y deejays de Studio One, incluyendo a Sugar Minott, Freddie McGregor, Johnny Osbourne, Michigan y Smiley, entre otros, comenzaron nuevamente a crear nuevas melodías sobre estos instrumentales originales, señalando el nacimiento de un nuevo estilo jamaiquino que se conoció como 'dancehall'. A medida que el dancehall se extendía por toda la isla, productores rivales copiaron estos ritmos ahora clásicos.
Estos temas originales, impulsados por Jackie Mittoo, se extendieron como un virus por toda la música jamaiquina; ya fueran los cortes instrumentales de canciones como "Mad Mad" de Alton Ellis, "I'm Just A Guy", "Mean Girl" de Larry Marshall, "Rougher Yet" de Slim Smith, e instrumentales como los clásicos de Mittoo "Hot Milk" o "One Step Beyond", "Real Rock", "Heavy Rock", "Full Up", "Drum Song", "Rockfort Rock" de The Sound Dimension… y la lista continúa. Estas pistas se convirtieron en una banda sonora constante para la isla, emitiendo desde el omnipresente sonido de las cajas de altavoces colgadas alrededor de las salas de baile.
Este reciclaje viajó aún más lejos; el instrumental de The Sound Dimension "Real Rock", actualizado por Willie Williams en su clásico "Armageddon Time", fue a su vez versionado por The Clash. Lily Allen sampleó el single debut en solitario de Mittoo "Free Soul" para el éxito número uno "Smile"; "You Don't Love Me" (No, No, No) de Dawn Penn, acompañada por The Soul Vendors, fue revivida por Penn y los productores Steely & Cleevie en 1994, desde entonces versionada por Rihanna, Ghostface Killah, Stephen Marley, Damian Marley y Beyoncé.
Y así sigue; un mapa musical diaspórico que salta en el tiempo y de continente, con todos los caminos conduciendo esencialmente a un solo hombre: Jackie Mittoo.
Las pistas de este álbum incluyen 'Melody Maker', 'Full Range', 'Ghetto Organ' (instrumental rara de No, No, No), 'Toronto Express', 'Black Out', 'Tropic Island' de The Soul Vendors, 'Sure Soul' (corte instrumental del clásico 'Got to be Sure' de Horace Andy) además de rarezas como 'Soul Stew' de The Sound Dimension, 'West of the Sun' de The Soul Vendors, 'Walk Don't Run' de The Sound Dimension y más.