Vinilo Amarillo Edición Limitada
Junto con The Chronic de Dr. Dre, el debut de Wu-Tang Clan, Enter the Wu-Tang (36 Chambers), fue uno de los álbumes de rap más influyentes de los años 90. Su producción escasa pero atmosférica —cortesía de RZA— trazó el modelo sonoro que innumerables otros raperos de hardcore seguirían en los años venideros. Sentó las bases para el renacimiento del hip-hop de Nueva York en la era del hardcore, allanando el camino para todos, desde Biggie y Jay-Z hasta Nas y Mobb Deep. Además, introdujo un elenco colorido de MCs sumamente talentosos, algunos de los cuales se encontraban entre los mejores y más únicos raperos individuales de la década. Algunos eran personalidades exageradas y teatrales, otros eran narradores cerebrales y técnicos líricos, pero cada uno tenía su propio estilo distintivo, lo que dio como resultado un álbum de tremenda variedad y consistencia.
Cada canción de Enter the Wu-Tang está repleta de rimas frescas e ingeniosas, llenas de metáforas de artes marciales, referencias a la cultura pop (desde Voltron hasta anuncios de cereales Lucky Charms y The Way We Were de Barbra Streisand), extrañas amenazas de violencia y un sentido del humor verdaderamente retorcido. Sin embargo, su amenaza excéntrica cobra vida gracias a la producción espeluznante y de baja fidelidad, que ayudó a llevar el sonido crudo del underground al hip-hop convencional. Partiendo de una base de ritmos duros y ásperos y muestras de diálogos de películas de kung fu, RZA mantuvo las cosas minimalistas, pero agregó la cantidad justa de piano en clave menor, cuerdas o metales silenciados para crear un ambiente de fondo que funciona como la banda sonora de una pesadilla surrealista. No había nada parecido en el mundo del hip-hop en ese momento, e incluso después de años de imitación, Enter the Wu-Tang sigue sonando fresco y original. Los proyectos grupales y solistas posteriores refinarían y profundizarían esta plantilla, pero colectivamente, los Wu nunca han vuelto a ser tan unidos.